photo Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre

Le Havre 76600

Le 16/05/2024

D'après Ingmar Bergman Ivo Van Hove Le théâtre et ses vibrations Ivo Van Hove, immense metteur en scène néerlandais, se penche à nouveau sur l’œuvre d’Ingmar Bergman, cinéaste mais aussi dramaturge, et monte deux pièces courtes traduites en français. Toutes deux mettent en scène des hommes et femmes de théâtre dans le rapport ambivalent que le métier de comédien entretient avec la vie, vraie ou fantasmée. Dans "Après la répétition", Charles Berling interprète un metteur en scène qui ne quitte plus la salle de répétition, ne respirant que par son art. Le dialogue qu’il entreprend avec son actrice principale est imprégné de cette dévotion totale, absolue au théâtre. "Persona", à l’inverse, semble-t-il, met en scène le paradoxe de tout comédien : le silence. Alors qu’elle interprète Électre, une comédienne – Emmanuelle Bercot – perd littéralement la parole. Sur scène, dans les coulisses et même à l’hôpital où elle est recueillie, plus un son ne sort de sa bouche. Le théâtre qu’Ivo Van Hove compose devient alors une partition des corps, le moindre mouvement, le moindre murmure retentit. Public : à partir de 14 ans Durée : 3h avec entracte Réservation obligatoire

photo Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre : Après La Répétition / Persona

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 16/05/2024

D'après Ingmar Bergman Ivo Van Hove Le théâtre et ses vibrations Ivo Van Hove, immense metteur en scène néerlandais, se penche à nouveau sur l’œuvre d’Ingmar Bergman, cinéaste mais aussi dramaturge, et monte deux pièces courtes traduites en français. Toutes deux mettent en scène des hommes et femmes de théâtre dans le rapport ambivalent que le métier de comédien entretient avec la vie, vraie ou fantasmée. Dans "Après la répétition", Charles Berling interprète un metteur en scène qui ne quitte plus la salle de répétition, ne respirant que par son art. Le dialogue qu’il entreprend avec son actrice principale est imprégné de cette dévotion totale, absolue au théâtre. "Persona", à l’inverse, semble-t-il, met en scène le paradoxe de tout comédien : le silence. Alors qu’elle interprète Électre, une comédienne – Emmanuelle Bercot – perd littéralement la parole. Sur scène, dans les coulisses et même à l’hôpital où elle est recueillie, plus un son ne sort de sa bouche. Le théâtre qu’Ivo Van Hove compose devient alors une partition des corps, le moindre mouvement, le moindre murmure retentit. Public : à partir de 14 ans Durée : 3h avec entracte Réservation obligatoire

photo Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre : Après La Répétition / Persona

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 17/05/2024

D'après Ingmar Bergman Ivo Van Hove Le théâtre et ses vibrations Ivo Van Hove, immense metteur en scène néerlandais, se penche à nouveau sur l’œuvre d’Ingmar Bergman, cinéaste mais aussi dramaturge, et monte deux pièces courtes traduites en français. Toutes deux mettent en scène des hommes et femmes de théâtre dans le rapport ambivalent que le métier de comédien entretient avec la vie, vraie ou fantasmée. Dans "Après la répétition", Charles Berling interprète un metteur en scène qui ne quitte plus la salle de répétition, ne respirant que par son art. Le dialogue qu’il entreprend avec son actrice principale est imprégné de cette dévotion totale, absolue au théâtre. "Persona", à l’inverse, semble-t-il, met en scène le paradoxe de tout comédien : le silence. Alors qu’elle interprète Électre, une comédienne – Emmanuelle Bercot – perd littéralement la parole. Sur scène, dans les coulisses et même à l’hôpital où elle est recueillie, plus un son ne sort de sa bouche. Le théâtre qu’Ivo Van Hove compose devient alors une partition des corps, le moindre mouvement, le moindre murmure retentit. Public : à partir de 14 ans Durée : 3h avec entracte Réservation obligatoire

photo Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre : Après La Répétition / Persona

Théâtre

Le Havre 76600

Le 17/05/2024

D'après Ingmar Bergman Ivo Van Hove Le théâtre et ses vibrations Ivo Van Hove, immense metteur en scène néerlandais, se penche à nouveau sur l’œuvre d’Ingmar Bergman, cinéaste mais aussi dramaturge, et monte deux pièces courtes traduites en français. Toutes deux mettent en scène des hommes et femmes de théâtre dans le rapport ambivalent que le métier de comédien entretient avec la vie, vraie ou fantasmée. Dans "Après la répétition", Charles Berling interprète un metteur en scène qui ne quitte plus la salle de répétition, ne respirant que par son art. Le dialogue qu’il entreprend avec son actrice principale est imprégné de cette dévotion totale, absolue au théâtre. "Persona", à l’inverse, semble-t-il, met en scène le paradoxe de tout comédien : le silence. Alors qu’elle interprète Électre, une comédienne – Emmanuelle Bercot – perd littéralement la parole. Sur scène, dans les coulisses et même à l’hôpital où elle est recueillie, plus un son ne sort de sa bouche. Le théâtre qu’Ivo Van Hove compose devient alors une partition des corps, le moindre mouvement, le moindre murmure retentit. Public : à partir de 14 ans Durée : 3h avec entracte Réservation obligatoire

photo [Danse itinérante]

[Danse itinérante]

Atelier, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Cinéma

DIEPPE 76200

Le 16/05/2024

Soucieuse de continuer à jouer un rôle moteur et structurant sur son territoire, Dieppe Scène Nationale déploie pour la quatrième année consécutive son projet de Théâtre Itinérant… cette fois-ci avec de la danse ! Du 14 mai au 3 juin 2024, le chapiteau s’installera une semaine à Dieppe, puis à Saint-Martin-en-Campagne et enfin à Tourville-sur-Arques. En 2020, Dieppe Scène Nationale a fait la commande d’un chapiteau 100 % made in France pour accueillir son Théâtre Itinérant chaque saison. Ainsi, chaque mois de mai depuis 2021, une équipe artistique est invitée à travailler durant trois semaines dans un quartier de Dieppe, une commune de Dieppe-Maritime et une commune de Falaises du Talou. Chaque semaine est ponctuée d’actions culturelles proposées aux habitants, structures locales, associations et établissements scolaires et se clôture par la présentation d’un spectacle. En 2024, pour la première fois, le Théâtre Itinérant devient Danse Itinérante en compagnie de la chorégraphe Claire Durand-Drouhin (compagnie Traction) qui viendra présenter sa nouvelle création, Duos Improbables, lauréate de l’appel à projet « Inspiration, Création et Handicap » lancé dans le cadre de[...]

photo Cî - gisait Cyrano

Cî - gisait Cyrano

Théâtre

PETIT-COURONNE 76650

Le 14/05/2024

Théâtre des Crescite Angelo Jossec tire la « substantifique moelle » du chef-d’œuvre d’Edmond Rostand, présentant un Cyrano à l’humanité plus contrastée mais tout aussi touchante. Un personnage à l’esprit intraitable, brillant et hâbleur. Un nez proéminent que nul n’a le droit d’évoquer. Une histoire d’amour romanesque et tragique. Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée du répertoire théâtral français. Pourtant le plaisir est intact à retrouver son héros tantôt bravache tantôt vulnérable. En montant une forme raccourcie où la parole des différents protagonistes est redistribuée, Angelo Jossec joue avec cet « hyper-récit », dans une convention théâtrale poussée au bout de ses possibilités. Cette simplicité du jeu agit comme un révélateur des artifices et trace de nouveaux contours à la personnalité de Cyrano : son intransigeance ne serait-elle pas le faux-nez d’une certaine lâcheté ? Mise en scène et adaptation : Angelo Jossec / Création sonore : William Langlois / Création masques : Lisa Peyron / Comédiens : Inès Chouquet, Charles Levasseur et Louisa Travers En 1ère partie, les élèves du club théâtre du Collège Pasteur présenteront leur spectacle Ô rage,[...]

photo Cî - gisait Cyrano

Cî - gisait Cyrano

Spectacle, Théâtre

Petit-Couronne 76650

Le 14/05/2024

Théâtre des Crescite Angelo Jossec tire la « substantifique moelle » du chef-d’œuvre d’Edmond Rostand, présentant un Cyrano à l’humanité plus contrastée mais tout aussi touchante. Un personnage à l’esprit intraitable, brillant et hâbleur. Un nez proéminent que nul n’a le droit d’évoquer. Une histoire d’amour romanesque et tragique. Cyrano de Bergerac est la pièce la plus représentée du répertoire théâtral français. Pourtant le plaisir est intact à retrouver son héros tantôt bravache tantôt vulnérable. En montant une forme raccourcie où la parole des différents protagonistes est redistribuée, Angelo Jossec joue avec cet « hyper-récit », dans une convention théâtrale poussée au bout de ses possibilités. Cette simplicité du jeu agit comme un révélateur des artifices et trace de nouveaux contours à la personnalité de Cyrano : son intransigeance ne serait-elle pas le faux-nez d’une certaine lâcheté ? Mise en scène et adaptation : Angelo Jossec / Création sonore : William Langlois / Création masques : Lisa Peyron / Comédiens : Inès Chouquet, Charles Levasseur et Louisa Travers En 1ère partie, les élèves du club théâtre du Collège Pasteur présenteront leur spectacle Ô rage,[...]

photo NOS ENFANTS

NOS ENFANTS

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 16/05/2024

Théâtre Entrée libre Texte Gwendoline Soublin Mise en scène Carine Piazzi / Compagnie Konfiské(e) Dans Nos Enfants, il est question de ce que nos ancêtres impriment dans nos corps, nos parcours et comment nous nouons avec ces morts des dialogues invisibles. La pièce met en scène trois femmes de générations et époques différentes – Léontine, Patricia et Mackenzie, confrontées à des choix de vie importants en lien avec la filiation. Une jeune femme vient d’avoir un enfant, une autre désire en avoir un, la dernière n’en a pas eu. La mise en scène de Carine Piazzi fait le choix d’une double distribution avec 6 comédiennes amatrices. Le texte Nos enfants est une commande d’écriture de Carine Piazzi, artiste associée au Passage, à Gwendoline Soublin. Cette dernière est venue à deux reprises en résidence à Fécamp où elle a rencontré beaucoup d’habitant.e.s. À partir de matériaux d’interviews récoltés, l’autrice a choisi de faire dialoguer ses rencontres avec la thématique de la filiation. Le dispositif d’écriture sous forme d’oratorio entrelace ces trois prises de parole avec force et poésie. DISTRIBUTION Interprétation Sophie Carré-Gosse, Patricia Caussin, Cathy Cousin, Clara[...]

photo NOS ENFANTS

NOS ENFANTS

Spectacle

Fécamp 76400

Du 16/05/2024 au 17/05/2024

Théâtre Entrée libre Texte Gwendoline Soublin Mise en scène Carine Piazzi / Compagnie Konfiské(e) Dans Nos Enfants, il est question de ce que nos ancêtres impriment dans nos corps, nos parcours et comment nous nouons avec ces morts des dialogues invisibles. La pièce met en scène trois femmes de générations et époques différentes – Léontine, Patricia et Mackenzie, confrontées à des choix de vie importants en lien avec la filiation. Une jeune femme vient d’avoir un enfant, une autre désire en avoir un, la dernière n’en a pas eu. La mise en scène de Carine Piazzi fait le choix d’une double distribution avec 6 comédiennes amatrices. Le texte Nos enfants est une commande d’écriture de Carine Piazzi, artiste associée au Passage, à Gwendoline Soublin. Cette dernière est venue à deux reprises en résidence à Fécamp où elle a rencontré beaucoup d’habitant.e.s. À partir de matériaux d’interviews récoltés, l’autrice a choisi de faire dialoguer ses rencontres avec la thématique de la filiation. Le dispositif d’écriture sous forme d’oratorio entrelace ces trois prises de parole avec force et poésie. DISTRIBUTION Interprétation Sophie Carré-Gosse, Patricia Caussin, Cathy Cousin, Clara[...]

photo [Danse itinérante]

[Danse itinérante]

Danse - Bal - Cabaret, Cinéma

Dieppe 76200

Du 16/05/2024 au 02/06/2024

Soucieuse de continuer à jouer un rôle moteur et structurant sur son territoire, Dieppe Scène Nationale déploie pour la quatrième année consécutive son projet de Théâtre Itinérant… cette fois-ci avec de la danse ! Du 14 mai au 3 juin 2024, le chapiteau s’installera une semaine à Dieppe, puis à Saint-Martin-en-Campagne et enfin à Tourville-sur-Arques. En 2020, Dieppe Scène Nationale a fait la commande d’un chapiteau 100 % made in France pour accueillir son Théâtre Itinérant chaque saison. Ainsi, chaque mois de mai depuis 2021, une équipe artistique est invitée à travailler durant trois semaines dans un quartier de Dieppe, une commune de Dieppe-Maritime et une commune de Falaises du Talou. Chaque semaine est ponctuée d’actions culturelles proposées aux habitants, structures locales, associations et établissements scolaires et se clôture par la présentation d’un spectacle. En 2024, pour la première fois, le Théâtre Itinérant devient Danse Itinérante en compagnie de la chorégraphe Claire Durand-Drouhin (compagnie Traction) qui viendra présenter sa nouvelle création, Duos Improbables, lauréate de l’appel à projet « Inspiration, Création et Handicap » lancé dans le cadre de[...]

photo Théâtre : La puce à l'oreille

Théâtre : La puce à l'oreille

Spectacle, Théâtre, Spectacle comique

MONTIVILLIERS 76290

Le 14/05/2024

Raymonde Chandebise, qui est jalouse, croit que son mari, Victor-Emmanuel, directeur de la Ephémère Life Company, la trompe. C’est son inactivité sexuelle qui lui a mis “la puce à l’oreille”. Elle cherche à le piéger en lui donnant, anonymement par lettre, un rendez-vous à l’hôtel du chaud lapin. Mais comme toujours dans un Feydeau rien ne se passe comme prévu, la présence de Poche le garçon d’hôtel parfait sosie de Victor-Emmanuel, va créer bien des quiproquos. Mise en scène et adaptation de Coralie Leclerc. Tout public Sur réservation.

photo Théâtre : La puce à l'oreille

Théâtre : La puce à l'oreille

Spectacle, Théâtre

Montivilliers 76290

Le 14/05/2024

Raymonde Chandebise, qui est jalouse, croit que son mari, Victor-Emmanuel, directeur de la Ephémère Life Company, la trompe. C’est son inactivité sexuelle qui lui a mis “la puce à l’oreille”. Elle cherche à le piéger en lui donnant, anonymement par lettre, un rendez-vous à l’hôtel du chaud lapin. Mais comme toujours dans un Feydeau rien ne se passe comme prévu, la présence de Poche le garçon d’hôtel parfait sosie de Victor-Emmanuel, va créer bien des quiproquos. Mise en scène et adaptation de Coralie Leclerc. Tout public Sur réservation.

photo Spectacle Les Cinq Anneaux Perdus

Spectacle Les Cinq Anneaux Perdus

Spectacle

Lillebonne 76170

Le 15/05/2024

Dans le cadre de cette année olympique, le théâtre romain de Lillebonne accueille le spectacle les cinq anneaux perdus par la compagnie la Baguette. L’ébouriffante aventure de deux enfants en mission sur les 5 continents pour sauver l’idéal olympique : Camille et Charlie veulent devenir champions de billes. Sur un terrain d’entrainement en forêt, ils trouvent une mystérieuse boîte dont jaillit une lumière. Une voix leur parle. C’est l’esprit de Pierre de Coubertin : les enfants passent trop de temps devant leurs écrans et délaissent les activités physiques et de plein air. L’idéal olympique est en train de disparaître ? Sa lumière s’affaiblit… Pierrot propose un défi aux enfants. Une aventure où Camille et Charlie vont rencontrer des enfants pratiquant : l’athlétisme en Éthiopie, la natation en Australie, le judo au Japon, le tennis-fauteuil au Brésil… Trouveront-ils les cinq anneaux perdus, sauveront-ils l’idéal olympique et ses valeurs : plaisir, persévérance, discipline, détermination, entraide ? Un spectacle de Marc Wolters Les Jeux en scène En écho avec cette année Olympique et Paralympiques, les sites et musées départementaux font la part belle au sport et à l’olympisme[...]

photo Spectacle Les Cinq Anneaux Perdus

Spectacle Les Cinq Anneaux Perdus

Spectacle, Pour enfants

LILLEBONNE 76170

Le 15/05/2024

Dans le cadre de cette année olympique, le théâtre romain de Lillebonne accueille le spectacle les cinq anneaux perdus par la compagnie la Baguette. L’ébouriffante aventure de deux enfants en mission sur les 5 continents pour sauver l’idéal olympique : Camille et Charlie veulent devenir champions de billes. Sur un terrain d’entrainement en forêt, ils trouvent une mystérieuse boîte dont jaillit une lumière. Une voix leur parle. C’est l’esprit de Pierre de Coubertin : les enfants passent trop de temps devant leurs écrans et délaissent les activités physiques et de plein air. L’idéal olympique est en train de disparaître ? Sa lumière s’affaiblit… Pierrot propose un défi aux enfants. Une aventure où Camille et Charlie vont rencontrer des enfants pratiquant : l’athlétisme en Éthiopie, la natation en Australie, le judo au Japon, le tennis-fauteuil au Brésil… Trouveront-ils les cinq anneaux perdus, sauveront-ils l’idéal olympique et ses valeurs : plaisir, persévérance, discipline, détermination, entraide ? Un spectacle de Marc Wolters Les Jeux en scène En écho avec cette année Olympique et Paralympiques, les sites et musées départementaux font la part belle au sport et à l’olympisme[...]

photo Cabaret : Tassel Tease Cabaret Show

Cabaret : Tassel Tease Cabaret Show

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 17/05/2024

"L’effeuillage burlesque c’est l’art de retirer ses vêtements avec glamour et sensualité, sans vulgarité et toujours avec humour." - Cherry Lyly Darling. Pour ce quatrième show, Cherry Lyly Darling est invitée au Théâtre de l’Hôtel de Ville et fait venir la crème de la crème de nouveau au Havre. Toujours aussi déjanté, glamour, engagé, plein de paillettes et d’humour, retrouvez pour ce grand show dix artistes performeurs sur scène. Avec entre autres : Champagne Mademoiselle? La Big Bertha, Les Barbaras, La Dame en Vert, Kiki Beguin, Revue et Corrigée, Mamzelle Viviane… Tout public - Durée : 2h

photo Cabaret : Tassel Tease Cabaret Show

Cabaret : Tassel Tease Cabaret Show

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 17/05/2024

"L’effeuillage burlesque c’est l’art de retirer ses vêtements avec glamour et sensualité, sans vulgarité et toujours avec humour." - Cherry Lyly Darling. Pour ce quatrième show, Cherry Lyly Darling est invitée au Théâtre de l’Hôtel de Ville et fait venir la crème de la crème de nouveau au Havre. Toujours aussi déjanté, glamour, engagé, plein de paillettes et d’humour, retrouvez pour ce grand show dix artistes performeurs sur scène. Avec entre autres : Champagne Mademoiselle? La Big Bertha, Les Barbaras, La Dame en Vert, Kiki Beguin, Revue et Corrigée, Mamzelle Viviane… Tout public - Durée : 2h

photo Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 23/05/2024

Marlene Monteiro Freitas Rendre à Dionysos ce qui est à Dionysos Avec toute la fougue qui la caractérise, la tonitruante chorégraphe et performeuse cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas fait surgir un ballet post-moderne jubilatoire et totalement halluciné d’une œuvre écrite au Ve siècle avant notre ère. Dieu de l’ivresse et de la démesure, mais aussi dieu de la danse et du théâtre, Dionysos règne en maître infernal dans Les Bacchantes, tragédie tumultueuse d’Euripide. Transposée très librement, la pièce donne ici matière à un ahurissant spectacle hybride – quelque part entre comédie musicale et opéra contemporain – mené à un rythme échevelé et dans une extravagance burlesque. Figure saillante de la scène contemporaine, Marlene Monteiro Freitas développe depuis une quinzaine d’années un langage chorégraphique extrêmement organique, qui brouille les frontières entre l’humain et l’animal dans un esprit carnavalesque. Elle illustre ici l’éternel combat entre l’ordre et la déraison avec une création scénique d’une incroyable fantaisie, en écho au puissant chaos de notre époque. Public : à partir de 12 ans Durée : 2h15 Réservation obligatoire

photo Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 23/05/2024

Marlene Monteiro Freitas Rendre à Dionysos ce qui est à Dionysos Avec toute la fougue qui la caractérise, la tonitruante chorégraphe et performeuse cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas fait surgir un ballet post-moderne jubilatoire et totalement halluciné d’une œuvre écrite au Ve siècle avant notre ère. Dieu de l’ivresse et de la démesure, mais aussi dieu de la danse et du théâtre, Dionysos règne en maître infernal dans Les Bacchantes, tragédie tumultueuse d’Euripide. Transposée très librement, la pièce donne ici matière à un ahurissant spectacle hybride – quelque part entre comédie musicale et opéra contemporain – mené à un rythme échevelé et dans une extravagance burlesque. Figure saillante de la scène contemporaine, Marlene Monteiro Freitas développe depuis une quinzaine d’années un langage chorégraphique extrêmement organique, qui brouille les frontières entre l’humain et l’animal dans un esprit carnavalesque. Elle illustre ici l’éternel combat entre l’ordre et la déraison avec une création scénique d’une incroyable fantaisie, en écho au puissant chaos de notre époque. Public : à partir de 12 ans Durée : 2h15 Réservation obligatoire

photo Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 24/05/2024

Marlene Monteiro Freitas Rendre à Dionysos ce qui est à Dionysos Avec toute la fougue qui la caractérise, la tonitruante chorégraphe et performeuse cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas fait surgir un ballet post-moderne jubilatoire et totalement halluciné d’une œuvre écrite au Ve siècle avant notre ère. Dieu de l’ivresse et de la démesure, mais aussi dieu de la danse et du théâtre, Dionysos règne en maître infernal dans Les Bacchantes, tragédie tumultueuse d’Euripide. Transposée très librement, la pièce donne ici matière à un ahurissant spectacle hybride – quelque part entre comédie musicale et opéra contemporain – mené à un rythme échevelé et dans une extravagance burlesque. Figure saillante de la scène contemporaine, Marlene Monteiro Freitas développe depuis une quinzaine d’années un langage chorégraphique extrêmement organique, qui brouille les frontières entre l’humain et l’animal dans un esprit carnavalesque. Elle illustre ici l’éternel combat entre l’ordre et la déraison avec une création scénique d’une incroyable fantaisie, en écho au puissant chaos de notre époque. Public : à partir de 12 ans Durée : 2h15 Réservation obligatoire

photo Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse : Bacchantes - prélude pour une purge

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 24/05/2024

Marlene Monteiro Freitas Rendre à Dionysos ce qui est à Dionysos Avec toute la fougue qui la caractérise, la tonitruante chorégraphe et performeuse cap-verdienne Marlene Monteiro Freitas fait surgir un ballet post-moderne jubilatoire et totalement halluciné d’une œuvre écrite au Ve siècle avant notre ère. Dieu de l’ivresse et de la démesure, mais aussi dieu de la danse et du théâtre, Dionysos règne en maître infernal dans Les Bacchantes, tragédie tumultueuse d’Euripide. Transposée très librement, la pièce donne ici matière à un ahurissant spectacle hybride – quelque part entre comédie musicale et opéra contemporain – mené à un rythme échevelé et dans une extravagance burlesque. Figure saillante de la scène contemporaine, Marlene Monteiro Freitas développe depuis une quinzaine d’années un langage chorégraphique extrêmement organique, qui brouille les frontières entre l’humain et l’animal dans un esprit carnavalesque. Elle illustre ici l’éternel combat entre l’ordre et la déraison avec une création scénique d’une incroyable fantaisie, en écho au puissant chaos de notre époque. Public : à partir de 12 ans Durée : 2h15 Réservation obligatoire

photo Théâtre : Feu à volonté

Théâtre : Feu à volonté

Théâtre, Spectacle comique

LE HAVRE 76600

Le 31/05/2024

La compagnie du Tux Hinor présente : "Feu à volonté", une grande farce comique et tragique à la fois, dérisoire et sérieuse... La famille est une scène. Elle fait rire et pleurer, aimer et détester, réfléchir et parfois elle dérange. Il y a les secrets et puis les mensonges et puis le mystère et puis les non-dits. Il y a toujours injonction à "faire famille" surtout un jour comme celui-là : l'enterrement du père. Dans le propose invraisemblable imaginé dans cette pièce, les tensions explosent, chacun révèle ses fractures, les rivalités surgissent... Tout public - Durée : 1h30 Réservation sur le site de la compagnie ou par message.

photo Théâtre : Feu à volonté

Théâtre : Feu à volonté

Théâtre, Spectacle comique

Le Havre 76600

Du 31/05/2024 au 01/06/2024

La compagnie du Tux Hinor présente : "Feu à volonté", une grande farce comique et tragique à la fois, dérisoire et sérieuse... La famille est une scène. Elle fait rire et pleurer, aimer et détester, réfléchir et parfois elle dérange. Il y a les secrets et puis les mensonges et puis le mystère et puis les non-dits. Il y a toujours injonction à "faire famille" surtout un jour comme celui-là : l'enterrement du père. Dans le propose invraisemblable imaginé dans cette pièce, les tensions explosent, chacun révèle ses fractures, les rivalités surgissent... Tout public - Durée : 1h30 Réservation sur le site de la compagnie ou par message.

photo Cathédrale de Lumière - Star and stone : a kind of love … some say - Festival Normandie Impressionniste

Cathédrale de Lumière - Star and stone : a kind of love … some say - Festival Normandie Impressionniste

Spectacle, Peinture

ROUEN 76000

Du 24/05/2024 au 29/06/2024

Lorsque l’un des plus grands artistes de notre temps rencontre la cathédrale de Rouen, le rendez-vous est historique !  À l’occasion de Cathédrale de Lumière, la Métropole Rouen Normandie et le festival Normandie Impressionniste confient au plasticien et metteur en scène américain Robert Wilson la création de la nouvelle œuvre audiovisuelle projetée sur la façade du monument immortalisé par Monet. Bob Wilson est un génie de la lumière. Il a travaillé avec les plus grandes stars, de Jessye Norman à Willem Dafoe et Marina Abramović. Dès la fin des années 1960, il est reconnu comme l’un des chefs de file du théâtre d’avant-garde new-yorkais et est, aujourd'hui, présent sur toutes les grandes scènes lyriques et théâtrales du monde. Avec sa création rouennaise, il confronte son univers abstrait à un édifice solide et s’empare de l’histoire d’une ville qui a souffert, créant des images fortes d’où émergent la vulnérabilité et la beauté de l’existence humaine. Portée par la voix d’Isabelle Huppert et la poésie de Maya Angelou, cette installation audiovisuelle monumentale est un rendez-vous artistique à ne pas manquer. En partenariat avec la Métropole Rouen Normandie.

photo Star and stone : a kind of love … some say. Cathédrale de Lumière

Star and stone : a kind of love … some say. Cathédrale de Lumière

Spectacle, Feu d'artifice, Peinture

ROUEN 76100

Du 24/05/2024 au 28/09/2024

"Lorsque l’un des plus grands artistes de notre temps rencontre la cathédrale de Rouen, le rendez-vous est historique !  À l’occasion de Cathédrale de Lumière, la Métropole Rouen Normandie et le festival Normandie Impressionniste confient au plasticien et metteur en scène américain Robert Wilson la création de la nouvelle œuvre audiovisuelle projetée sur la façade du monument immortalisé par Monet. Bob Wilson est un génie de la lumière. Il a travaillé avec les plus grandes stars, de Jessye Norman à Willem Dafoe et Marina Abramović. Dès la fin des années 1960, il est reconnu comme l’un des chefs de file du théâtre d’avant-garde new-yorkais et est, aujourd'hui, présent sur toutes les grandes scènes lyriques et théâtrales du monde. Avec sa création rouennaise, il confronte son univers abstrait à un édifice solide et s’empare de l’histoire d’une ville qui a souffert, créant des images fortes d’où émergent la vulnérabilité et la beauté de l’existence humaine. Portée par la voix d’Isabelle Huppert et la poésie de Maya Angelou, cette installation audiovisuelle monumentale est un rendez-vous artistique à ne pas manquer. En partenariat avec la Métropole Rouen Normandie."

photo Star and stone : a kind of love … some say. Cathédrale de Lumière

Star and stone : a kind of love … some say. Cathédrale de Lumière

Patrimoine - Culture

Rouen 76000

Du 24/05/2024 au 28/09/2024

"Lorsque l’un des plus grands artistes de notre temps rencontre la cathédrale de Rouen, le rendez-vous est historique !  À l’occasion de Cathédrale de Lumière, la Métropole Rouen Normandie et le festival Normandie Impressionniste confient au plasticien et metteur en scène américain Robert Wilson la création de la nouvelle œuvre audiovisuelle projetée sur la façade du monument immortalisé par Monet. Bob Wilson est un génie de la lumière. Il a travaillé avec les plus grandes stars, de Jessye Norman à Willem Dafoe et Marina Abramović. Dès la fin des années 1960, il est reconnu comme l’un des chefs de file du théâtre d’avant-garde new-yorkais et est, aujourd'hui, présent sur toutes les grandes scènes lyriques et théâtrales du monde. Avec sa création rouennaise, il confronte son univers abstrait à un édifice solide et s’empare de l’histoire d’une ville qui a souffert, créant des images fortes d’où émergent la vulnérabilité et la beauté de l’existence humaine. Portée par la voix d’Isabelle Huppert et la poésie de Maya Angelou, cette installation audiovisuelle monumentale est un rendez-vous artistique à ne pas manquer. En partenariat avec la Métropole Rouen Normandie."

photo Cathédrale de Lumière - Star and stone : a kind of love … some say - Festival Normandie Impressionniste

Cathédrale de Lumière - Star and stone : a kind of love … some say - Festival Normandie Impressionniste

Patrimoine - Culture, Festival généraliste

Rouen 76000

Du 24/05/2024 au 28/09/2024

Lorsque l’un des plus grands artistes de notre temps rencontre la cathédrale de Rouen, le rendez-vous est historique !  À l’occasion de Cathédrale de Lumière, la Métropole Rouen Normandie et le festival Normandie Impressionniste confient au plasticien et metteur en scène américain Robert Wilson la création de la nouvelle œuvre audiovisuelle projetée sur la façade du monument immortalisé par Monet. Bob Wilson est un génie de la lumière. Il a travaillé avec les plus grandes stars, de Jessye Norman à Willem Dafoe et Marina Abramović. Dès la fin des années 1960, il est reconnu comme l’un des chefs de file du théâtre d’avant-garde new-yorkais et est, aujourd'hui, présent sur toutes les grandes scènes lyriques et théâtrales du monde. Avec sa création rouennaise, il confronte son univers abstrait à un édifice solide et s’empare de l’histoire d’une ville qui a souffert, créant des images fortes d’où émergent la vulnérabilité et la beauté de l’existence humaine. Portée par la voix d’Isabelle Huppert et la poésie de Maya Angelou, cette installation audiovisuelle monumentale est un rendez-vous artistique à ne pas manquer. En partenariat avec la Métropole Rouen Normandie.

photo Festival de la Sainte-Marguerite

Festival de la Sainte-Marguerite

Visites et circuits, Plante - Fleur, Plante - Fleur

BRACQUETUIT 76850

Du 12/07/2024 au 14/07/2024

Venez profiter de la fête du village autour du château de Bracquetuit au cours d'un week-end de riche en animations ! - Concert de jazz le vendredi soir (Payant) - Concert classique samedi soir (Payant) - Messe lyrique le dimanche matin (Gratuit) - Marché du végétal avec pépiniériste, vente directe de produits fermiers, maraîchage et artisanat d’art /samedi et dimanche. - Scène ouverte pour les Artistes durant les deux jours (musique, théâtre, spectacles…) - restauration sur place

photo Festival de la Sainte-Marguerite

Festival de la Sainte-Marguerite

Jazz - Blues, Musique, Spectacle, Artisanat

Bracquetuit 76850

Du 12/07/2024 au 14/07/2024

Venez profiter de la fête du village autour du château de Bracquetuit au cours d'un week-end de riche en animations ! - Concert de jazz le vendredi soir (Payant) - Concert classique samedi soir (Payant) - Messe lyrique le dimanche matin (Gratuit) - Marché du végétal avec pépiniériste, vente directe de produits fermiers, maraîchage et artisanat d’art /samedi et dimanche. - Scène ouverte pour les Artistes durant les deux jours (musique, théâtre, spectacles…) - restauration sur place

photo Journées Européennes de l'archéologie

Journées Européennes de l'archéologie "Visites guidées du Théâtre romain de Lillebonne"

Visites et circuits, Science et technique, Patrimoine - Culture

LILLEBONNE 76170

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

Le théâtre romain de Lillebonne est un édifice de spectacle mixte, associant une arène et un bâtiment de scène (aujourd'hui sous la route). Edifié entre le Ier et le IIIème siècles après J.-C., il reflète l'importance de la ville antique de Juliobona, capitale de la cité des Calètes. Sa visite permet de découvrir les techniques de construction du monument, mais également les spectacles qui y étaient présentés durant l'Antiquité. Visite guidée Visite du musée Juliobona et du théâtre romain Découvrez l'histoire de la ville antique de Juliobona et une partie des nombreux objets qui y ont été retrouvés, en vous immergeant dans la vie quotidienne de ses habitants, puis venez comprendre les spectacles proposés dans le théâtre à cette époque.

photo Journées Européennes de l'archéologie

Journées Européennes de l'archéologie "Conférence Théâtre romain de Lillebonne"

Conférence - Débat, Visites et circuits, Science et technique, Patrimoine - Culture

LILLEBONNE 76170

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

Le théâtre romain de Lillebonne est un édifice de spectacle mixte, associant une arène et un bâtiment de scène (aujourd'hui sous la route). Edifié entre le Ier et le IIIème siècles après J.-C., il reflète l'importance de la ville antique de Juliobona, capitale de la cité des Calètes. Sa visite permet de découvrir les techniques de construction du monument, mais également les spectacles qui y étaient présentés durant l'Antiquité. Présentation de la gestion des objets archéologiques De leur découverte dans la terre à la présentation dans un musée, venez suivre le trajet des objets archéologiques

photo Journées Européennes de l'archéologie

Journées Européennes de l'archéologie "Conférence Théâtre romain de Lillebonne"

Conférence - Débat, Visites et circuits, Science et technique, Patrimoine - Culture

LILLEBONNE 76170

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

Le théâtre romain de Lillebonne est un édifice de spectacle mixte, associant une arène et un bâtiment de scène (aujourd'hui sous la route). Edifié entre le Ier et le IIIème siècles après J.-C., il reflète l'importance de la ville antique de Juliobona, capitale de la cité des Calètes. Sa visite permet de découvrir les techniques de construction du monument, mais également les spectacles qui y étaient présentés durant l'Antiquité. Conférence Présentation des matériaux de construction antique Découverte des différents matériaux et des techniques de construction utilisées dans l'Antiquité. Du montage des murs à la décoration intérieure, l'architecture romaine n'aura plus de secret pour vous !

photo THE CANAPE

THE CANAPE

Théâtre

FORGES LES EAUX 76440

Le 14/11/2021 à 16:00

THE CANAPÉ Dans une grande surface de vente de canapés vont successivement arriver : Fabien Romains, metteur en scène venant choisir le canapé qui sera l'élément principal du décor de sa prochaine pièce. Priscilla Gabor, (son ex femme) actrice autoritaire en perte de vitesse qui joue dans la pièce et qui tient à décider elle-même du canapé sur lequel elle posera ses fesses. Edouard Le Tellier auteur et producteur de la pièce, actuel mari de l'actrice, qui se tape du choix du canapé, mais qui fait semblant de s'y intéresser. Enfin Olivier Leblanc, le vendeur, qui rêve depuis toujours de faire du théâtre. Autant dire que ce magasin de canapés va devenir le théâtre inattendu des situations les plus drôles et loufoques que ce cocktail de personnalités peut créer.... Une comédie de Patrice Leconte (Les bronzés, Ridicule…) Mise en scène de Jean-Luc Moreau Avec : Sophie Mounicot, Jean Benguigui, Laurent Gamelon et Jean-Luc Moreau

photo Festival de danse : Pharenheit

Festival de danse : Pharenheit

Cinéma, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Manifestation culturelle, Cinéma

LE HAVRE 76600

Du 30/06/2021 au 17/07/2021

À l’initiative du Phare, la neuvième édition du festival Pharenheit se déroulera du 30 juin au 17 juillet 2021 au Havre avec la complicité du Volcan – Scène nationale du Havre, du Théâtre des Bains-Douches, du MuMa – Musée d’art moderne André Malraux, de l’Artothèque de l’ESADHaR, des Jardins Suspendus, de l’Association FORT!, d’Un Été au Havre et du FRAC Normandie Rouen à Sotteville-lès-Rouen. Quinze équipes artistiques proposeront quinze spectacles et installations pour vingt-deux représentations. Une installation de pièces chorégraphiques sonore, une exposition photographique et des projections de films viendront rythmer la programmation du festival, ouvert à la diversité des formes et des langages chorégraphiques. Pharenheit articule également pour les publics, des actions artistiques autour des spectacles accueillis, en réseau sur le territoire. Pour cette édition estivale, des Masterphares en extérieur seront proposés pour un large public.

photo La Métropole en Scène : Biquette

La Métropole en Scène : Biquette

Théâtre, Manifestation culturelle, Spectacle comique, Théâtre de rue

ANGERVILLE-L'ORCHER 76280

Le 09/07/2021

Par la Compagnie 2L au Quintal. Théâtre de rue. Elle aurait pu aller voir un psy mais non... elle préfère s'arrêter dans ce bar et parler à des inconnus : sa boulimie, sa mère, Annie Cordy, Sylvie Vartan, sa mère, sa dentition bancale, ses genoux, sa mère, ses insomnies, sa mère... elle parlera d'elle-même. De son carnet, de sa dyslexie, entre deux verres de vin rouge. Portrait d'une femme burlesque et émouvante qui a besoin de s'exprimer. Dès 8 ans. Le vendredi 9 juillet à 18h. Durée : 45 minutes. Écriture et interprétation : Doreen Vasseur Mise en scène et direction : Bernard Llopis Co-productions : Lézarap'art (13), Centre culturel Cucuron-Vaugines (84), La Spedidam.

photo La Métropole en Scène : Biquette

La Métropole en Scène : Biquette

Théâtre, Manifestation culturelle, Spectacle comique, Théâtre de rue

GOMMERVILLE 76430

Le 21/08/2021

Par la Compagnie 2L au Quintal. Théâtre de rue. Elle aurait pu aller voir un psy mais non... elle préfère s'arrêter dans ce bar et parler à des inconnus : sa boulimie, sa mère, Annie Cordy, Sylvie Vartan, sa mère, sa dentition bancale, ses genoux, sa mère, ses insomnies, sa mère... elle parlera d'elle-même. De son carnet, de sa dyslexie, entre deux verres de vin rouge. Portrait d'une femme burlesque et émouvante qui a besoin de s'exprimer. Dès 8 ans. Le samedi 21 août à 18h. Durée : 45 minutes. Écriture et interprétation : Doreen Vasseur Mise en scène et direction : Bernard Llopis Co-productions : Lézarap'art (13), Centre culturel Cucuron-Vaugines (84), La Spedidam.

photo [Spectacle] Et elles vécurent heureuses

[Spectacle] Et elles vécurent heureuses

Spectacle

DIEPPE 76200

Le 06/08/2021

Un spectacle hilarant en compagnie de 3 comédiennes férocement drôles! Angélique s’apprête à dire Oui... ou Non! Jeanne est enceinte... ou pas ! Delphine divorce... mais garde le chien! Leur point commun? Le bonheur à tout prix !!! "Des répliques ciselées et une plongée dans un univers féminin qui vous fera travailler les Zygomatiques" écrit Le Parisien lors de la première représentation au théâtre de Dix Heures. Porté par 3 comédiennes impeccables, rompues à l’exercice de la comédie et misent en scène par Arnaud Maillard, ce spectacle, après avoir enchanté la capitale, part à la conquête de la France !

photo La Métropole en Scène : Sandy et Le Vilain Mc Coy

La Métropole en Scène : Sandy et Le Vilain Mc Coy

Théâtre, Manifestation culturelle, Spectacle comique, Théâtre de rue

LA REMUEE 76430

Le 14/08/2021

Par la Compagnie Acid Kostik. Théâtre de rue. Une chose est sûre, les frères Ampoule ne sont pas des lumières... Tony, Dylan et Jacky n'en sont pas moins des virtuoses du boniment, des princes de l'arnaque foraine. Leur nouvelle attraction ? Le BX4000 ! Une projection cinématographique en 3D augmentée d'un western incontournable et surtout libre de droit : "Sandy et Le Vilain Mc Coy". Un chef d’œuvre unique en son genre, avec des méchants, des colts et des "chevals". Sandy et Le Vilain Mc Coy est un spectacle participatif plein d'improvisations et de surprises où chaque représentation est unique ! NB : Gardez-le pour vous mais y'aura sûrement pas de pop-corn. Le samedi 14 août à 16h. Durée : 45 minutes.

photo La Métropole en Scène : Sandy et Le Vilain Mc Coy

La Métropole en Scène : Sandy et Le Vilain Mc Coy

Théâtre, Manifestation culturelle, Spectacle comique, Théâtre de rue

TURRETOT 76280

Le 28/08/2021

Par la Compagnie Acid Kostik. Théâtre de rue. Une chose est sûre, les frères Ampoule ne sont pas des lumières... Tony, Dylan et Jacky n'en sont pas moins des virtuoses du boniment, des princes de l'arnaque foraine. Leur nouvelle attraction ? Le BX4000 ! Une projection cinématographique en 3D augmentée d'un western incontournable et surtout libre de droit : "Sandy et Le Vilain Mc Coy". Un chef d’œuvre unique en son genre, avec des méchants, des colts et des "chevals". Sandy et Le Vilain Mc Coy est un spectacle participatif plein d'improvisations et de surprises où chaque représentation est unique ! NB : Gardez-le pour vous mais y'aura sûrement pas de pop-corn. Le samedi 28 août à 16h. Durée : 45 minutes.

photo La Métropole en Scène : Derrière le rideau

La Métropole en Scène : Derrière le rideau

Visites et circuits, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

SAINT-ROMAIN-DE-COLBOSC 76430

Le 22/07/2021

Par Le Siroco. Visite. Qui se cache dans les coulisses ? Comment fonctionne la lumière ? Comment se construit un spectacle ? Y-a-t-il vraiment un jardin dans un théâtre ? Venez observer un compagnie en résidence (un carnaval des animaux, par l'Orchestre Régional de Normandie et les marionnettes de la Compagnie La Magouille), visiter les coulisses, rencontrer les artistes et les techniciens. Découvrez un langage farfelu et des superstitions ! Plongez vos yeux au cœur d'un projecteur ! Vous ne regarderez plus un spectacle vivant de la même façon ! Dès 10 ans, non accessibles aux PMR. Le jeudi 22 juillet à 14h. Durée : 2h.

photo Théâtre

Théâtre "La Légende de St Julien l'Hospitalier"

Théâtre

SAINT-LEONARD 76400

Le 16/07/2021

Théâtre en extérieur (si conditions météo défavorables, repli à l'intérieur de la chapelle) 2 représentations : à 18h30 & à 20h30 Dans le cadre de l'année Gustave Flaubert La Légende de St Julien l'Hospitalier de Gustave Flaubert Par la troupe « La Divine Comédie » Avec Anne-lise Binard (alto, chant, guitare, danse flamenco) - Jean-Marc Talbot (le conteur) Création sonore : Christophe Séchet - Composition : Jean-Sébastien Bach, Igor Stravinsky et Anne-Lise Binard - Scénographie et costumes : Sylvain Wavrant - Chorégraphie : Céline Pradeu - Adaptation : Collective - Mise en scène : Jean-Christophe Blondel. Le conte médiéval de Flaubert est joué en extérieur ou dans les églises... Grâce à des casques sans fil et un mixage son cinématographique, l'acteur et la musicienne déposent au creux de nos oreilles leurs voix et leurs instruments. Nous sommes à la fois au grand air et dans l'intimité du théâtre, à la fois tous ensemble dans la déambulation et comme coupés du monde, plongés dans cette méditation sur l'animalité de l'homme et sur son rapport délétère à la nature. Réservation au : 06 60 82 46 19 Tarif : 10,00 €

photo [ANIMATION CONFIRMEE] | Journées Européennes du Patrimoine | Théâtre Municipal du Château

[ANIMATION CONFIRMEE] | Journées Européennes du Patrimoine | Théâtre Municipal du Château

Concert, Exposition, Visites et circuits, Musique, Patrimoine - Culture, Peinture

EU 76260

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Inscrit au titre des Monuments Historiques, Scène conventionnée « Textes et Voix » Édifice accessible handicap moteur (RDC) - Visite libre et/ou guidée : - Samedi : 11h, 12h, 14h30, 16h - Dimanche : 12h30, 14h30, 16h - Exposition d'aquarelles de Jérôme Hennebicque "Eloge d'une vague" - Samedi 18h30 : avec le Château Musée Louis-Philippe, concert de l'ensemble Entheos (durée 1h15), musique Renaissance dans le cadre du retour du tableau restauré d'Alfred Johannot, réservation conseillée. - Dimanche 10h-12h : Concert des heures Musicales de la Bresle. Une dizaine de musiciens amateurs, stagiaires habitués des Ateliers de Musique Ancienne, se retrouveront pour animer les monuments ouverts à cette occasion. Chanteurs, flûtistes, violonistes, violoncellistes et clavecinistes vous donnent rendez-vous à la Salle du Carrosse de la Ville d’Eu.

photo Terres de Paroles :

Terres de Paroles : "Mauvaises herbes"

Chorale - Chant, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 15/10/2021

Dans le cadre de Terres de Paroles 2021 (co-accueil avec le festival Le Goût des autres). De Dima Abdallah (éd. Sabine Wespieser) En lice pour le prix Premières Paroles ! Mise en scène par Hala Ghosn (Collectif La Poursuite), avec Hassam Ghancy et Grégory Joubert Coproductions : Festival Terres de Paroles, Le Volcan – Scène nationale du Havre. Avec le soutien du Département de la Seine-Maritime et de l’Essone et du Théâtre des Bains Douches. Pour son premier roman, Dima Abdallah nous offre le récit d’une bataille pour préserver ce qui reste d’une enfance en ruine, ravagée par la guerre au Liban. Après l’exil à Paris, la narratrice se retrouve successivement collégienne brillante, mère à son tour, mais sans jamais appartenir à aucun groupe. Il ne lui reste qu’à se réfugier auprès des arbres et des mauvaises herbes qu’elle se garde bien d’arracher. Le vendredi 15 octobre, rencontre à 18h animée par Laura Bayoumy (Revue Michel), suivi de la lecture théâtrale à 19h. Lieu : Atrium, Bibliothèque Oscar Niemeyer, Le Havre Durée : 2h Gratuit, sur réservation.

photo Théatre : Bovary

Théatre : Bovary

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 06/10/2021

Cie Barbès 35 / Cendre Chassanne / d'après le romain de Gustave Flaubert / co-mise en scène Pauline Gillet Chassanne. Bovary, les films sont plus harmonieux que la vie C’est Truffaut qui aurait dû faire le film De l’adolescence d’Emma Bovary à sa quête de l’amour absolu, Cendre Chassanne plonge à cœur perdu dans les pages de Gustave Flaubert. Pour son exploration de ce roman hors norme, elle emmène le public dans un dialogue imaginaire et très direct avec Emma, sa fille Berthe, Flaubert, et même François Truffaut qui aurait, selon l’autrice et interprète, réalisé une inoubliable adaptation de Madame Bovary. C’est donc à une lecture toute personnelle que nous sommes invités, qui convoque autant nos souvenirs de l’œuvre que les écho qui résonnent aujourd’hui encore de cette écriture inédite sur le couple, la quête éperdue du bonheur et l’émancipation. Avec humour et une bonne dose d’impertinence, la compagnie Barbès 35 entremêle habilement littérature, vidéo et musique pour donner à cette Bovary une modernité éclatante. A partir de 13 ans. Durée : 1h10 Tarif : 18€

photo Théatre : Bovary

Théatre : Bovary

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 07/10/2021

Cie Barbès 35 / Cendre Chassanne / d'après le romain de Gustave Flaubert / co-mise en scène Pauline Gillet Chassanne. Bovary, les films sont plus harmonieux que la vie C’est Truffaut qui aurait dû faire le film De l’adolescence d’Emma Bovary à sa quête de l’amour absolu, Cendre Chassanne plonge à cœur perdu dans les pages de Gustave Flaubert. Pour son exploration de ce roman hors norme, elle emmène le public dans un dialogue imaginaire et très direct avec Emma, sa fille Berthe, Flaubert, et même François Truffaut qui aurait, selon l’autrice et interprète, réalisé une inoubliable adaptation de Madame Bovary. C’est donc à une lecture toute personnelle que nous sommes invités, qui convoque autant nos souvenirs de l’œuvre que les écho qui résonnent aujourd’hui encore de cette écriture inédite sur le couple, la quête éperdue du bonheur et l’émancipation. Avec humour et une bonne dose d’impertinence, la compagnie Barbès 35 entremêle habilement littérature, vidéo et musique pour donner à cette Bovary une modernité éclatante. A partir de 13 ans. Durée : 1h10 Tarif : 18€

photo Théatre : Bovary

Théatre : Bovary

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 08/10/2021

Cie Barbès 35 / Cendre Chassanne / d'après le romain de Gustave Flaubert / co-mise en scène Pauline Gillet Chassanne. Bovary, les films sont plus harmonieux que la vie C’est Truffaut qui aurait dû faire le film De l’adolescence d’Emma Bovary à sa quête de l’amour absolu, Cendre Chassanne plonge à cœur perdu dans les pages de Gustave Flaubert. Pour son exploration de ce roman hors norme, elle emmène le public dans un dialogue imaginaire et très direct avec Emma, sa fille Berthe, Flaubert, et même François Truffaut qui aurait, selon l’autrice et interprète, réalisé une inoubliable adaptation de Madame Bovary. C’est donc à une lecture toute personnelle que nous sommes invités, qui convoque autant nos souvenirs de l’œuvre que les écho qui résonnent aujourd’hui encore de cette écriture inédite sur le couple, la quête éperdue du bonheur et l’émancipation. Avec humour et une bonne dose d’impertinence, la compagnie Barbès 35 entremêle habilement littérature, vidéo et musique pour donner à cette Bovary une modernité éclatante. A partir de 13 ans. Durée : 1h10 Tarif : 18€

photo Théatre : Bovary

Théatre : Bovary

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Cinéma, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 09/10/2021

Cie Barbès 35 / Cendre Chassanne / d'après le romain de Gustave Flaubert / co-mise en scène Pauline Gillet Chassanne. Bovary, les films sont plus harmonieux que la vie C’est Truffaut qui aurait dû faire le film De l’adolescence d’Emma Bovary à sa quête de l’amour absolu, Cendre Chassanne plonge à cœur perdu dans les pages de Gustave Flaubert. Pour son exploration de ce roman hors norme, elle emmène le public dans un dialogue imaginaire et très direct avec Emma, sa fille Berthe, Flaubert, et même François Truffaut qui aurait, selon l’autrice et interprète, réalisé une inoubliable adaptation de Madame Bovary. C’est donc à une lecture toute personnelle que nous sommes invités, qui convoque autant nos souvenirs de l’œuvre que les écho qui résonnent aujourd’hui encore de cette écriture inédite sur le couple, la quête éperdue du bonheur et l’émancipation. Avec humour et une bonne dose d’impertinence, la compagnie Barbès 35 entremêle habilement littérature, vidéo et musique pour donner à cette Bovary une modernité éclatante. A partir de 13 ans. Durée : 1h10 Tarif : 18€